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文｜麻辣娱投，作者｜文东

黄色预警的高温暑期，也将热度传递到了网剧。先是《长安十二时辰》和《九州缥缈录》掀起波澜，《亲爱的，热爱的》又随后接棒，“点燃”收视率。青春体育题材在展现青春的热血的同时，符合了市场主流价值观，避免了古装玄幻等题材的种种限制，成为各大卫视和视频平台争相争夺的品类；同时，青春体育题材往往在暑期档受到青少年的追捧。

不同于难以忘怀《致我们终将逝去的青春》、《凉生》等青春伤痛的70、80后，90、00后不再仅拘泥于“暗恋”“叛逆”等话题，低龄狗血、“强行怀旧”的伤痛剧不是他们的菜，追求自我、实现个人理想，逐渐成了他们喜爱的“主旋律”。而“青春+体育竞技”在目前看来，恰好是青春剧最好的打开方式，正在成为热门的影视新赛道。

青春偶像点缀体育竞技=收视率？

暑期档多部青春体育题材剧霸屏，涵盖电竞、乒乓、滑冰、网球、跳水等体育热门品类。

目前最热播的是改编自小说《蜜汁炒鱿鱼》的《亲爱的，热爱的》，由杨紫和李现主演的这部励志言情剧，目前已收获近40亿播放量，霸占了近10%的热搜关键词，而其也基本遵循了当下绝大部分青春体育剧的创作套路。

以电子竞技为故事背景的《亲爱的，热爱的》以两条故事线铺开，一条线是电竞战队老板的男主，从海外归国组建中国战队，励志获得中国及世界大赛冠军，登上巅峰的故事；另一条是霸总男主与纯情的研究生女主（杨紫饰演）邂逅，两人间发生分分合合的情感故事。

如果说原著“蜜汁炒鱿鱼”是一盘大餐，在影片中偶像爱情是主料，需要烈火烹油大肆“烧烤”，竞技体育更像是点缀的配料，“凉拌”即可下酒。

影片结合了众多热门元素，如电竞、青春、爱情、明星等，不过电子竞技被轻描淡写，甚至原著中的电竞大赛在影片中被改为了“网络安全大赛”，比赛过程中只能看到屏幕上出现的一行行代码，并无太大吸引力。

相对比赛情节，女主追男主，两人分手后男主倒追女主的感情故事更精彩，杨紫演绎的痴情小萝莉与李现不苟言笑的霸总人设相得益彰，一幕幕阴差阳错故事让两人分分合合。体育在影片中成为了背景板，青春偶像谈情说爱是内核。

这种设定在国内的体育题材偶像剧屡见不鲜。

从2017年菜鸟记者爱上游泳健将的《浪花一朵朵》，到2018年鹿晗、关晓彤“相爱相杀”的搏击竞技题材《甜蜜暴击》，观众们期待的热血竞技场面并未出现，而连肌肉都没有的“小鲜肉”演员也很难让观众信服他们作为专业运动员的人设。倒是借助明星的流量和偶像剧这一经久不衰的题材，很多影片在承受低口碑的同时取得了高收视率。

2017年由湖南卫视推出的《我们的少年时代》凭借tfboy的超高人气，把棒球打火了（影片以棒球运动为背景），让出品方芒果娱乐获得了3.2亿的亿的收入和88.2%的投资回报，但该剧豆瓣评分仅为5.1，实在差强人意。

拥有累计65.5亿播放量，当年上线后收视率稳居第一的《甜蜜暴击》，豆瓣评分只有2.8，该剧的热播还是靠了鹿晗、关晓彤这对CP的流量。

2019年最新上映的《陪你到世界之巅》被评论为是一部披着电竞外衣的恋爱剧，主人公谈谈恋爱耍耍帅就得了世界冠军，对真实的电竞缺少客观呈现；

体育内容篇幅小，竞技场面不真实、不精彩，竞技动作业余，情节老套没新意、感情线为看点……都是这些影片的通病。

而大部分国产青春体育剧将重点放在偶像情节而不是体育内容上，也是出于一种现实的考虑。

首先是体育题材的内容对专业性要求太高，制作难度大。比如《浪花一朵朵》涉及到游泳项目，在拍摄时，就需要专门的摄影师一直待在水下，不同机位、不同效果来回调度，极其耗时间、耗体力。这样的拍摄在篮球、搏击、乒乓球等领域难度会更大，特别是在呈现乒乓球这类小球竞技，很难给出动作和球的特写。

篮球、足球这类的运动，除了周星球《少林足球》魔幻的武侠路径，一板一眼用镜头语言描述激烈的竞技比赛，牵扯到多个机位的调度，镜头的设计，技术动作的规范，拍摄难度等，本身就是个大挑战。而另一方面，竞技题材对演员的要求更高。

演员并非专业运动员，在拍摄上要求动作的“精准”非常困难。爱奇艺播出的格斗青春剧《女校男生》中，十余位演员的一板一眼的招式都是经过近半年专业训练的结果，包括拳法的直、摆、勾，抑或是腿法的侧踹、正蹬、高鞭腿、及步法。剧组既要保证演员能够在专业指导下达到规范动作，又要保证每一位的安全，还要顾及拍摄的可操作性和动作的“上镜头性”，难度可见一斑。

第二，制作者担心体育题材较小众，而青春偶像剧受众广泛。青春剧最大的市场卖点无非两个，第一是青春爱情，第二是热血竞技。积极向上的奋勇争先精神，是整部剧的基调，也是顺利过审的保障；青春爱情则能一举攻下暑期少男少女的心，保证收视率。

有青春没体育，收获不了高口碑，至少有收视率；重体育轻爱情，直接的受众就是相对窄众的体育迷，内容呈现不理想就会直接扑街。

大部分的青春体育剧还在在偶像爱情里打转的老套路，可以说目前现状是有青春、有流量、没内核、没高度。

不过最近以体育竞技为主要内容的作品也开始出现，在市场上开创了先河。

不是谁都能当“斗神”

冯小刚曾提起艺术创作的理念，影视艺术与观众之间并不只是一种被动迎合的关系，也是一种征服与被征服的关系。优秀的影视作品可以从灵魂和视觉上打动观众，引领一种文化潮流，而平庸的作品只迎合观众的喜好，最后随波逐流被遗忘。

总体上并不成熟的国内青春体育剧，并没有多少能让粉丝铭记于心的作品，也很难带动某项运动的兴起，但近年一部电竞神作却着实带动起从动漫迷到青少年的观影风潮。

杨洋、江疏影领衔的《全职高手》于7月25日在腾讯视频首播，作品改编于同名热门IP，是以电子竞技为主要内容的青春剧。与其他作品不同之处在于，影片并没有太多的情感线，重点篇幅放在描述精彩的竞技本身。

影片主要描述电竞顶尖选手，有“斗神”之称的叶秋，因内部矛盾被战队排挤，被迫退役，之后从头再来组建新战队，与队友逆袭获得电竞大赛冠军重返巅峰的故事。

这部作品的动画番剧早于2017年已上映，影片基于原著作者对电竞扎实的描写和充满想象力的对战情节设计，将各种游戏攻略、团队技战术、竞技技巧、比赛智商及电竞产业的社会生态编织成了一部精彩的“游戏人生”。

网剧版本较好的还原了原著中对游戏虚拟世界及紧张刺激的电子竞技的呈现。影片通过大量CG建模及动作捕捉技术，将杨洋、江疏影、赖雨濛等明星的“真人卡通版”代入了游戏世界，以电脑动画实现了大量游戏场景的对战。

影片的成功借助了国内庞大电竞人群的基础，但也带动了很多非电竞爱好者对电竞的关注。身边很多人反馈，对网剧的追逐一方面是基于杨洋和江疏影等明星的效应，另一方面是被动画番剧及原著小说所吸引。很多之前并未关注电竞的观众，为影片中一系列战队之间斗智斗勇，精彩纷呈的比赛情节，眼花缭乱的 “遮影步”、“伏龙翔天”等竞技技巧所着迷。

可以说《全职高手》开创了体育剧的另一种大胆尝试，但前提是有扎实的原著IP为基础。

多位影视公司的制片人反应，《全职高手》的IP可遇而不可求，原著是在2011年电竞还未得到广泛关注时就已经开始创作的小说，且作者蝴蝶兰作为电竞迷，对内容和比赛描写的把握远非一般创作者可以相比。

编剧对于体育题材的作品的创作，如果自身不是资深爱好者，很难还原运动的精髓，创作出逼真且精彩的情节。但专业运用本身就有很高的门槛，聘请知名运动员作为顾问也难以在短时间让创作者有感同身受的体验，这本身就提高了创作门槛。而且另一方面，更难的是拍摄制作。

《全职高手》因为大量的情节发生在游戏的虚拟世界里，所以通过演员的表情、动作捕捉，用电脑建模后，通过电脑动画就可以解决大量的对战情节，不需要演员真的去掉威亚，练肌肉，学武术，练射击。但涉及到篮球、足球、等其他项目时，这样的解决方案就很困难了，找一个具有体育竞技基础，而且具有专业演技和颜值的“小鲜肉”非常困难。

体育剧在拍摄实现上仍然存在相当难度，在内容实现上或许《全职高手》的成功并没有太大复制性，但情节和精神内核，同样是体育剧成功的重要路径，而这点国内的作品仍然可以创新和反思。

套路与反套路：竞技与信念

文化消费的核心，在于产品满足了人性中的潜在需求，这点向来是爆款文娱作品的共性。国人的一种普遍“养成模式”的潜在精神需求，曾被市场屡试不爽。

“养成模式”可以归纳为，小人物逆袭的路径伴随着学习技能、提升经验、经历奇遇、由弱变强、打怪升级、最后成为强大的角色俯瞰一览众山小。

上世纪大受欢迎的经典体育剧，如日本的《排球女将》、动画番剧《灌篮高手》、《棒球英豪》等，基本遵循着这一创作套路，而之后的国产体育剧也在情节发展上延续这一路径。

有人曾将影视作品塑造体育名人的路径归纳为6步：

1、 恶劣的环境出天才；

2、机缘巧合进职业队；

3、天才成长的烦恼；

4、历经磨难终蜕变；

5、关键一战一定燃；

6、运动外加点感情线。

《灌篮高手》完美演绎：

1、家境贫寒、感情失恋的樱木进入高中；

2、篮球场遇晴子，PK“大猩猩”（晴子的哥哥赤木刚宪），加入篮球队；

3、不懂篮球的天才樱木到处闹笑话；

4、历经各种比赛和学习，樱木全新升级；

5、全国大赛，燃的让人挥泪；

6、樱木死追，晴子动心了吗？

第一个把姑娘比作鲜花的是天才，后面的是庸才。

这些套路看太多了，抄袭模仿难再出爆款，近年成功的体育剧都是有所突破和创新：

成功者也会失败，从头再来的逆袭更精彩：《全职高手》除了在体育情节的上精彩，描写“废柴英雄”叶秋如何从逆境中从头再来再创辉煌，创新的开辟了一种更“燃”的剧情设定。从弱小走向强大固然困难，从巅峰跌落谷底往往会让人一蹶不振，从谷底再次崛起比小人物逆袭的故事更精彩。

《全职高手》中，片头便将“荣耀”电竞最顶尖大神从山顶推向深谷，第一集叶秋就被战队排挤选择退役，他没有像很多电影套路里遇到了另一个失落的大神后携手搭档，或是有一番奇遇后又有了翻盘的资本，而是默默走向网吧，打开游戏，从新手任务从头再来，废柴英雄淡定从容，没有恼怒和失落，了不起的人生。

养成模式好艰辛，观众有时更喜欢“爽”：看惯了养成模式，小人物逆袭的艰辛，一穷二白，菜鸟一个，处处被虐，现代观众有时更喜欢体验一把从开始就“爽”的感觉。

《全职高手》中的叶秋虽然再次从小白新手入局打游戏，但却是掌握了各种竞技技能的大神，在游戏里虐的多少人怀疑人生，各处游戏副本的通关记录在他面前就像是纸糊的，想破就能找到方法，要帮手有顶尖职业选手的人脉，要技能无人能敌,通天彻地的手段让人叹为观止。

而这又不禁让人想起去年大火的宫斗剧《延禧攻略》，没有甄嬛虐心的忍辱负重，魏璎珞一路佛挡杀佛，神挡杀神，观众叫好同时稳获收视冠军。而日漫近年最火的《一拳超人》里，每天做100个俯卧撑，100个仰卧起坐，无敌全宇宙的主人公埼玉，不管多霸气的敌人，一拳秒杀，真把“爽”字发挥到了极致。

我为什么不能主宰自己的命运，家国情怀与个人信念：全世界出现过很多经典的体育题材影片，他们并不是以精彩的竞技场面呈现而著称，而是具有触动观众骨髓的灵魂冲击力：

1993年美国电影《追梦赤子心》里，黑人鲁迪为了进入心仪的棒球队打比赛而努力十年，虽然只能在最后一场比赛里上场27秒，但让世人都明白了自己并不服输；

《洛奇》里史泰龙扮演的拳击肌肉男，从为生计打拳到蜕变到为了自己的爱人要在世人面前赢得尊严，与拳王殊死一搏，让竞技由个人情怀上升到家庭单元。

国产经典搏击电影《激战》，影片里靠开出租谋生的落魄拳王“张家辉”决定以性命为代价出战MMA，一句“我曾经拥有的都被我自己出卖了，我打比赛是为了我自己”击中了无数失意者的灵魂；而百无一用的公子哥“彭于晏”，为了让破产的父亲振作，想用打拳的方式点燃亲人的血性也为了证明自己，让比赛上升了亲情层面。

而迄今为止最成功的体育影片是印度的《摔跤吧，爸爸》：印度摔跤冠军（爸爸），没能实现为国家获得世界冠军的梦想，退役后开始训练自己的两个女儿摔跤。女儿们从被迫训练，误解爸爸，直到得到那句好友的规劝开始振作：作为女人，你们的爸爸让你们通过摔跤获得了主宰自己命运的机会，普通的女人在印度到了年龄除了嫁人还能做什么？！

女子摔跤从被世人的不理解，到得到国家承认，到女儿参加世界大赛，爸爸的付出，女儿们承受的误解及艰苦的努力，得到荣誉后的懈怠，惨败后的反思，爸爸的支持，家人共同的努力下最后为国家赢得了荣誉。

经典的影片背后折射出三个不同层次的信仰：对自己命运的把握和不服输的精神、家人和自己之间彼此的奉献和无私付出、国家背景下的拼搏与荣誉；

而影片又往往交织着现实与理想间的残酷和反差，人性的美好与丑恶，努力后的无奈与坚持到底后心灵得到的救赎，人性深处的痛点和燃点被强有力的击打着。

可能“蜜汁炒鱿鱼”类的作品会在炎热的暑假成为粉丝们一时消遣的开胃菜，但若干年后还能让人感怀青春激情的会是具有灵魂的影视剧，80后的记忆中这些影片可能是《灌篮高手》、《激战》、《翻滚吧阿信》；90、00后或许是《全职高手》或其他新作，但在体育影片大排档里，以后大家应该会记得“燃”点十足的竞技烧烤，可能已经遗忘爱情“凉拌”体育的快餐。