从营收上看，流媒体网络模式已经大获成功，以Spotify为代表的公司在商业模式上的创新，为音乐产业带来了改观；基于社交形态出现的音乐分享模式，也让从业者见证了流媒体社区如何帮助更多的用户发掘了音乐热情。然而，流媒体世界中也存在两极分化的问题，并非所有音乐人都能获得同样的热捧、分享同样的红利。在不少经济大国，实体唱片售卖依然是主流形式。那么，“瑞典模式”在全世界多大程度复制推广，能否拯救音乐产业？
瑞典模式雄起，能否成为传统音乐救世主
【心语、若离/钛媒编译】 谁是音乐的未来，有人说是流媒体。流媒体为音乐产业带来了什么？
音乐人：“这样很民主”
Felix Persson是来自瑞典的键盘手知名作曲家，喜爱流行音乐的读者一定不陌生，他曾为很多大牌明星写歌（包括温岚），在斯德哥尔摩的一家咖啡店里，他甚至拥有一个有红色坐垫的专座。
这家咖啡店的老板是Abba乐队（瑞典流行组合，成立于1972年）的Benny Andersson。Abba乐队对佩尔森Persson的电子流行音乐实践影响深远。
对瑞典流媒体音乐行业的迅速增长，佩尔森是铁杆支持者。坐在深色木桌另一侧的他说到这个话题，不由的兴奋起来，“我当然站在无条件支持者这边，我的态度......就是‘耶！没错，我们喜欢！’这种”。“花上一张专辑的价格，你就可以每月尽情的听歌。这样很民主，因为这样发布音乐的主动权就从电台和唱片公司转向了艺术家自己。他们可以在流媒体网站上自由的发布音乐，及时获得报酬。”
相关数据显示，瑞典有91%的数字音乐收入都来自流媒体网站，而全球范围内，这一比例仅为13%。
数据：各国流媒体营收比例一览
（钛媒体注：上图来自IFP图数据，在瑞典、芬兰、挪威等北欧国家以及韩国的音乐产业，流媒体订阅服务的收入比例远远超过音乐下载服务；而英国、美国、德国以及加拿大则恰恰相反，流媒体收入均不到20%）
去年，瑞典音乐行业的收入增长了13.8%，而流媒体服务是其增长的主要推动力。根据音乐行业的权威机构IFPI（国际留声机工业联合会）发布的数据，这是2005年以来的最高水平。
这一增长数字，大多数国家来说只能垂涎和奢望。目前，全球音乐产业收入自1999年以来出现首次增长，增长比率仅为0.2%。
于此同时，瑞典作为一个曾经未授权音乐下载率世界第一，曾因本土盗版网站海盗湾（The Pirate Bay）而臭名昭著的国家，这个数字显然意义深远。
瑞典Universal Music公司总经理Per Sundin在斯德哥尔摩的办公室中对记者说：“过去，我们是最差劲的。在国际会议中我都抬不起投，因为我代表的是瑞典。盗版猖獗已经摧毁了整个市场。”
而如今，他开始忙着在世界各地大力宣传音乐流媒体是如何改变了瑞典国内的唱片业。他宣称：
“我可以百分之百的肯定，流媒体服务才是全球音乐市场的未来。”
Spotify：另类模式的异军突起
迄今为止，瑞典最成功的流媒体网站当属Spotify。这家音乐服务提供商成立于2008年，恰恰就是打击非法下载的相关法律出台前一年。目前，网站的注册会员已经超过其国内人口的三分之一。
Spotify公司位于斯德哥尔摩的新大本营很酷，办公区的墙壁上贴满了街头艺术涂鸦、经典音乐会的海报，房子一角有一个音乐唱作专区、一个计算机游戏室，甚至还有一个足球场！
Spotify公司的首席产品官Gustav Soderstrom介绍说，Spotify的运作模式很简单，“它和免费听音乐的原理是一样的，但是所有的音乐都是经过授权的。这样就可以直接听，而不需要像盗版音乐一样等音乐下载下来再听。” 他如此看待Spotify的成功：
Spotify创办的初衷，正是为了打击网络盗版。所以我想说，我们并没有创造出一个过去不存在的模式，只是把它转移到了一个合法的媒介上。
他还认为，该网站在瑞典大获成功的原因包括价格亲民、（在欧洲）覆盖面广、（宽带）使用方便等。此外，瑞典的人口规模也是原因之一。“瑞典有10万人左右，很多人都使用这个网站时，就能形成一种社会效应。大家可以在网上共享播放列表，这在盗版网站上是不可能的。”
服务商：敲版税的竹杠？
Spotify现在拥有2400万活跃用户，来自全球25个国家。其中有600万人为付费用户。付费后，用户听音乐时不再插入广告，还可以得到播放列表的移动访问服务。即使用户有时不在线，也能用手机来收听。
上周二，Spotify宣布在亚洲和南美首次开辟市场，并将扩大在欧洲的影响。然而，如果要朝着“和Facebook比肩的全球化产品”的目标前进，它还面临激烈的竞争。
竞争对手早就出现了。比如，法国公司Deezer的海外版本已经遍布全球182个国家。科技巨头苹果和谷歌，也都在积极筹备，蚕食流媒体服务的蛋糕。
流媒体服务的盈利渠道有两个，一是广告，二是付费用户每月订购。Spotify对瑞典和英国的用户每月收费是15美元（约合10英镑），美国用户每月收10美元。只要是乐曲的合法版权拥有者，无论是艺术家还是作曲家，一首歌曲的点击率越高，他们的收入就越多。
不过，和全球其他竞争对手一样，Spotify不得不面承受来自作曲者的批评指责。他们说，自己的创作的歌曲要被播放数百次，收入才能抵得上一次下载、或者卖一张CD的收入。
去年，美国大提琴演奏家佐伊·基汀（Zoe Keating）通过谷歌文档分享，公开了一份有关个人收入的文件。她在文件中说，自己的曲子在Spotify上播放次数已达7.28万次，只得到281.87美元（约合179.70英镑）！
而音乐人丹尼尔·奥利弗（Daniel Oliver）在去年大获成功，一举成为点播率最高的音乐人。这位旅居瑞典的冰岛歌手认为：“积极的方面是，你的曝光率高了，确实很容易接触到你的歌迷。可如果说到作品的价值，这些流媒体网站绝对不怎么样。为了谋生，我不得不在酒吧里找份兼职。”
不管怎样， Spotify已经成为一些最有人气的艺术家最大的收入来源，其中包括来自斯德哥尔摩的全球著名电音DJ Avicii。Avicii2010年签约瑞典环球唱片公司，现在拥有五首歌曲的版权。
Avicii的经理Ash Pournouri说：“事实证明，Spotify通过流媒体音乐提供了一种创造收入的方式。在瑞典，Spotify的访问量最高。大部分乐曲都依靠它提高销售额，让业绩回到过去业界辉煌时代的水平。”
黑胶唱片还有第二春吗？
但流媒体世界里并非所有人都能像这样“大卖”。即使在日本和德国这样的经济大国，也有四分之三的音乐产品还在进行实体售卖。
Larry Sayer在斯德哥尔摩以时尚著称的Sodermalm区经营一家买唱片、影碟和图书的音像店。他说：“我不下载，也不用流媒体。我知道，部分是因为我还是属于‘上一辈’。”
“大部分实体音乐真的感觉奄奄一息了。我有时会在店里想：‘我还在这里干嘛？’”
业内专家一致认为，数字音乐的潮流是不可能逆转的，但即使是Spotify的首席产品官Gustav Soderstrom也承认，他也深知，实体音乐仍然有需求空间，“对于你真正热爱的东西，我们仍然需要创造出某种实体的表现形式才行。”
Soderstrom坦言，在刚加入Spotify的时候，自己并不是一个真正的“音乐发烧友”。随着自己收藏的唱片专辑却越来越多，他也在持续见证着流媒体网站如何让更多的用户激发了音乐热情，并让这些热情之火越烧越旺，还提高了用户的欣赏水准。Soderstrom说，“让像我一样的觉得音乐乏味的人重新开始欣赏音乐，这是一种我个人的使命。”
第一时间获取TMT行业新鲜资讯和深度商业分析，请在微信公众账号中搜索“钛媒体”或者“taimeiti”，或用手机扫描下方二维码，即可获得钛媒体每日精华内容推送和最优搜索体验，并参与编辑互动！
快报
根据《网络安全法》实名制要求，请绑定手机号后发表评论