文丨跃幕，作者丨七月

又一部亚裔题材好莱坞影片。

近期，美国媒体报道称，环球影业正在着手打造一部动作喜剧片《西贡保镖》，并邀请国内演员吴京与“星爵”克里斯·帕拉特搭档主演。

不难发现，这部好莱坞主导版本的《西贡保镖》翻拍自2016年在越南上映的同名热门卖座片，其内容题材想要对标的是包括国内市场在内的亚洲市场，自然也就需要包括国内演员在内的亚裔演员去诠释相应的角色。

虽然亚洲电影人开始更多地参与到好莱坞影片的合作中，但以吴京为例的这种合作模式显然与前几年国内演员在“中国特供版”好莱坞影片中的多几分钟露脸不同，也与更早些的绝对好莱坞影片中的“中国面孔”不一样。

随着国内演员与好莱坞影片的合作关系发生了变化，国内观众的关注点也从参演好莱坞影片的国内演员转移到了影片本身。但目前试水亚裔题材的好莱坞影片并没能达到尽如人意，这种关于影片内容的“差评”其实会给参演的国内演员带来不小的压力。

1、好莱坞的“需要”

实际上，亚洲电影市场以及亚裔元素影片的重要性不断提升，在近年来的国际电影市场上已是不争的事实。

从略早讲述美国亚裔族群和亚洲人生活的《摘金奇缘》在全球获得2.38亿美元的不错成绩，到韩国电影《寄生虫》斩获戛纳、奥斯卡电影节的最佳影片等诸多殊荣，再到华裔女导演、亚裔女星领衔的《别告诉她》获得金球奖最佳外语片提名和音乐/喜剧类最佳女主角，这些不断出现的案例已经证明了亚裔题材在海外市场越来越高的关注度。

其次，亚洲巨大的电影市场也不容小觑：国内电影市场拥有全球最多的人口和银幕，还是全球第二大市场；韩国则是影院上座率最高的国家之一，也是年平均观影人次第一的国家；泰国、越南等东南亚国家电影市场的发展进步肉眼可见。

这样的大背景下，好莱坞想要进一步巩固自身在亚洲市场的地位，开始主动创作亚裔题材电影。这一变化带来的结果是，这些好莱坞的亚裔题材电影对以国内演员为主的亚裔演员有了不小的需求。毕竟，国内电影市场以及不少国内演员的国际影响力已然凸显。

可以看到的是，这次环球在改编版的《西贡保镖》中力邀吴京，同“星爵”组成跨国搭档，其实就属于这种“主动”选择国内演员。

在此之前，《花木兰》中迪士尼决定由刘亦菲饰演花木兰，以及《尚气》中漫威邀请梁朝伟饰演满大人等，都是与《西贡保镖》类似的情况。至少能够肯定的是，梁朝伟对《尚气》中的这个角色并没有多少需求，反倒是影片需要梁朝伟出演这个角色。

对于当下想要在东方文化创作创新上得到认可的好莱坞影片来说，首先需要的是主动考虑亚裔演员，这使得国内演员开始在好莱坞拥有了更多“被需要”的市场价值。

2、好莱坞影片“中国面孔”的三个阶段

回看国内市场这么长时间以来的发展变化，国内演员与好莱坞之间的合作关系随之发生了一定的改变，可以从中梳理出一条很清晰的路径，从好莱坞需要国内演员的附加价值到好莱坞需要国内演员的真正价值。

在最开始，国内电影市场尚未充分地展现出自身的市场爆发力，但国内知名大导演和国内演员凭借着作品在国际市场上获得了认可，让好莱坞看到了国产电影和国内演员的魅力。因此，这个时候的好莱坞影片会有意设置一些极具辨识度的亚裔角色，为影片增添新意。

当然，这第一批闯入好莱坞的国内演员主要以巩俐、李连杰等这样的大咖为主，从《少年汉尼拔》中巩俐饰演的紫夫人到《尖峰时刻》里成龙饰演的李督察，他们所展示的“中国面孔”获得了较为不错的市场反馈。

此外，根据当时的媒体报道，李连杰凭借《木乃伊3》的角色拿到了1500万美金的片酬，《环游地球80天》让成龙拿到了2000万美金的片酬，这样的好莱坞身价也是目前为止的国内演员尚未进一步突破的。

而到了前几年，国内电影市场实现了翻倍的发展进步，开始坐上了全球第二大电影市场的席位。对于好莱坞而言，国内电影市场成了其在北美市场之外的最重要海外市场之一，需要好莱坞影片打开并进入国内市场。

在这个阶段，越来越多国内演员开始参与到好莱坞影片当中，比如范冰冰、李冰冰等。同时，在好莱坞影片中，中国元素的内容也变得并不少见。但问题是，这些国内演员的角色和中国元素的内容大部分是边缘化的，基本属于“砍掉不影响0.01毫米的剧情”。

例如“中国特供版”的《钢铁侠3》，范冰冰和王学圻扮演的中国医护人员成了钢铁侠的救星，是国外版中不存在的，且多出来的戏份完全是打酱油的，游离于主线故事之外；同样情况的还有《环形使者》，“中国特供版”有大量上海外滩镜头以及许晴的戏份，但在国外版中，同样的情节在巴黎拍摄，许晴并没有台词露出；《云图》中的周迅也可以归到这一类。

到了今天，由于好莱坞想要拓宽创作范围，开始尝试东方文化的内容创作，与国内演员的合作已经不再是之前的附加式，更多的是通过邀请国内演员来实现内容需求。对比范冰冰在《钢铁侠3》中的意义，《355》多国特工合作完成任务的剧情需要范冰冰诠释角色，便能看出这一变迁过程。

3、“好莱坞中国演员”的新烦恼

其实，在国内演员与好莱坞合作关系发生变化的这一过程中，参演好莱坞影片的这些国内演员所面临的压力也出现了新的转折。

在好莱坞影片想要打开国内市场的时候，更多的国内演员想要“走出去”海外市场中，开始参演了很多特意添加了“中国特供版”角色或者内容的好莱坞影片。这对于演员本身的国际影响力并没有任何助力，反而透露出一种自卑感。

一时之间，观众对这些“剧情特供”、“角色特供”并不看好，使得大众关注更加集中在国内演员在这些好莱坞影片中的口碑好坏，这些演员所面临的压力更多来源于此。再加上，这些“中国特供版”的角色或内容实际上没能取悦观众，引起了不少观众不满，也给这些演员带来了不小的负面影响。

而到了《花木兰》、《尚气》这些融合了更多东方文化的好莱坞影片出现之际，国内演员参演影片所要承担的市场压力基本不再是之前的个人因素，而是这些好莱坞影片的内容符不符合大众审美。

以《花木兰》为例，观众对影片的批评更多集中在影片内容层面上并没能同时满足北美市场以及以国内市场为主的东方文化主流地区市场，而不是更多地在演员层面上抨击刘亦菲是在刷国际“存在感”。显然，这个时候参演好莱坞影片的国内演员，所面临的压力基本在于影片本身的口碑好坏。

同时，好莱坞接下来有着拓宽创作范围的布局计划，对东方文化进行的创作尝试并不会止步于一个《花木兰》，之后还会出现更多的“西贡保镖”。这意味着，吴京之后还会有更多的国内演员参演这种异域文化创作的好莱坞影片。

但问题在于，经过市场检验的《花木兰》没能如愿在内容层面上得到市场认可，已经凸显出好莱坞这种异域文化创新陷入的困境——接下来需要时间和作品，不断试错如何满足观影需求。这使得在较长时间内，会有更多类似项目无法避免《花木兰》这样并不乐观的市场表现。

而对于国内演员来说，《西贡保镖》之后，还会有更多不断磨合异域文化内容制作的好莱坞影片需要他们出演。因此，不止是刘亦菲，吴京以及之后其他参演的国内演员都将承担这些影片内容口碑方面带来的市场压力。这是值得注意的一个重点。