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文 | 娱乐独角兽，作者 | Mia​

对于许多影迷来说，或许未曾想到有一天可能在某网络电影的片头看到周星驰、宁浩的名字。

在日前的2021腾讯视频影视年度发布会上，腾讯视频正式宣布了与星辉公司达成协议，将进行自制电影战略合作，周星驰将担任其中部分作品的监制。周星驰表示，希望在网络电影这个新的领域给大家带来更多好的作品。

一周之后，宁浩在坏猴子影业十周年S+发布会上公布了“星网计划”与“哔哩哔哩×坏猴子73变青年导演计划”。前者聚焦网络电影，与爱奇艺合作。未来三年中，坏猴子影业将为爱奇艺云影院提供5部优质网络电影，包括赵大地执导的《火星计划》和王立凡执导的《最后和你唱首歌》。后者则侧重原创网络电影短片合作，在未来每年将创制25-30部短片在B站放映。此前在爱奇艺世界大会上，爱奇艺宣布推出云影院，并与宁浩、饶晓志、路阳等多位导演达成网络电影战略合作计划。

后疫情时代，国内外均呈现出线上化加剧的趋势，传统产业结构正在被重塑，周星驰、宁浩的入局会推动更多大导演投身网大吗？

浪潮、现实、困境：“院转网”趋势下的集体转型

“考量到在新的时代，要面对电影业态的变化，同时预备未来电影的需求。”坏猴子影业董事总经理郁笑沣在宣布“星网计划”时说。院转网发行的趋势，已经持续了一段时间，并且还将继续。

从国外来看，越来越多院线片采用PVOD模式（高级视频付费点播）发行。去年环球影业的《魔发精灵2》其累计点播收入已超过1亿美元，打破数字发行最好纪录。今年3月，迪士尼宣布《黑寡妇》《库伊拉》将采取院线+流媒体付费点播的混搭发行模式，皮克斯动画《夏日友晴天》取消院线上映，直接登陆Disney+。此前《汉密尔顿》为Disney+APP带来了超50万下载量。《灰猎犬号》创 Apple TV+ 有史以来最好的首映周成绩，为 Apple TV+ 带来了约 30% 的新注册用户。

从国内来看，爱奇艺在去年推出了线上影院品牌“超级影院”，以应用PVOD模式的影片为核心，腾讯视频打造了“云首发”，将电影列为重要品类。从《囧妈》到《春江水暖》《怪物先生》《征途》《冷血狂宴》，直接网播案例增多，《真·三国无双》《寻汉计》等院线播出不久即转网，窗口期变短甚至出现“零窗口期”，中小体量电影以多渠道寻求回本增收，“院转网”规模正日益扩大。

赛道拓宽，传统发行模式变得更加多元化，PVOD模式与分账模式并行，网络电影正在迎来爆发期，引发了对PVOD模式发展，分账体系革新升级更多的思考。例如平台定价策略，配置的推广宣发资源，分账比例透明程度等等，进而探索互联网和电影产业的深度融合，寻找每一部影片的发行渠道最优解。前不久发布的《2021中国网络视听发展研究报告》显示，高达44.7%的用户愿为网络电影付费，2020网络电影正片有效播放达81.2亿次，同比增长69.2%，其中头部影片正片有效播放呈同比172.7%的爆发式增长。

另一方面，2021年国内网络电影表现整体平淡，需要提质减量，也需要新鲜创作血液的刺激。今年官方联合三大平台打出“网络电影春节档”概念，但反响一般。云合数据统计显示，2021上半年上映的网络电影共有264部，其中票房过千万的仅有28部。而去年一整年票房过千万的网络电影则有79部。上半年分账票房破4000万的票房冠军《兴安岭之猎人传说》，不靠大IP和知名演员，而是靠内容口碑取胜，便说明了内容提升的重要性。

网络电影竞争加剧，制作成本上升，班底、特效等全面升级，从去年成本近4000万的《倩女幽魂：人间情》便已有端倪。今年春节档的《少林寺之得宝日记》《发财日记》更是资深演员和当红明星扎堆，前者有王宝强、倪大红、刘昊然，后者有宋小宝、马丽、沙溢。

在此背景下，知名电影导演入局网络电影赛道，为网络电影口碑质量“升级”似乎也是迟早的事。另外，周星驰、宁浩两位擅长喜剧类型的导演，有着相当的商业号召力，自身风格也与网络电影有一定的适配性。早年间港片爆发时期，有大量僵尸妖魔等吸引眼球的B级片元素，网络电影中本身就有相当大一部分是借鉴致敬港片IP。

周星驰擅长的无厘头喜剧，宁浩擅长的黑色喜剧，能够保证其出品网络电影的知名度和通俗性，符合网络电影观众主流喜好。宁浩旗下签约新导演也能够在经受院线考验之前，选择风险和成本更小的网络电影作为“练手”。

宏观趋势之外，触网被推测可能也有导演个人原因。近日，新文化（300336.SZ）回复了深交所下发的年报问询函，公告显示对赌失败后，新文化要求周星驰方回购股份，本金和利息共计8.41亿元。2021年2月，周星驰反诉新文化股权转让款没有付清。去年春节档的《新喜剧之王》票房口碑不及预期，这位“喜剧之王”迫切需要转型，并寻找新的出路。

大导“下凡”趋势从网剧蔓延至网大：市场呼唤优质原创IP

将目光投向整个网络电影市场，能够发现的问题有：优质原创IP稀缺、类型集中有待创新等。上半年28部票房破千万的网络电影中，有3部改编自《鬼吹灯》《盗墓笔记》IP，为盗墓寻宝类型，另外还有改编自白蛇IP的奇幻类型，怪兽片，僵尸片等，类型相比以前没有太大的变化。此外，仍有部分网络电影呈现出“蹭IP”现象。

此前《毛驴上树》《扫黑英雄》等网络电影探索主旋律类型，为其注入了类型创新可能。风格化的喜剧类型，悬疑推理类型，女性向题材都有可能成为下一个“爆点”。名导入局，能够为行业注入更多优质原创IP吗？

名导纷纷入局网络电影，与近几年知名电影人接连“触网”，宣布担任监制，甚至上阵执导的趋势如出一辙，其经验教训也同样可供参考。

其中包括陈凯歌监制的《民初奇人传》，成龙监制的《成化十四年》、赵薇监制的《谁都渴望遇见你》，冯小刚担任《剑王朝》监制，并在时隔25年之后，首度执导了爱奇艺独播剧《北辙南辕》等等。近日，王家卫担任总导演、监制的《繁花》发布预告片，也引发了网络关注。

除了管虎监制的《怒晴湘西》《龙岭迷窟》，陈思诚监制的《唐人街探案》热度和口碑较好之外，上述网剧大部分口碑和热度均低于预期，也引发观众对监制是否仅为挂名，名导在网剧制作过程中究竟参与程度多少的质疑。

触网对于导演来说，好处包括获得收益，平衡风险，培养新人等等，对于项目方和平台方而言有利于获取投资，吸引演员，开展宣传。但若反馈不佳，则有可能带来投资回报率不佳，稀释知名导演IP的负面影响。这一逻辑同样适用于名导之于网大。

总的来看，名导们的风格仍然延续到了自己监制的网络电影类型上，例如路阳监制的《雪山飞狐》仍然是他擅长的武侠类型。坏猴子的《火星计划》为科幻喜剧，可以对标同类型的《疯狂的外星人》。

媒介的变迁，网生内容影响力的扩大，意味着知名电影人入局网剧、网大成为未来的长期趋势。网络电影希望通过知名导演实现摄影、美术、置景等方面的全方位质感升级，但电影导演转型网大，由于资金、演员、班底等各方面配置的差异，必将面临“水土不服”的问题。

通常，一部两小时的电影拍摄周期在几个月甚至几年左右。而网大需要的是“手快”，大部分网络电影可能只有十几天的拍摄时间，有的网络电影甚至有“长视频”既视感，出来的效果也和电影截然不同。由此可见，网络电影想要达到院线电影级质感，需要升级的不仅仅是监制，还有资金，班底，拍摄周期等各个环节。

概而论之，随着越来越多豆瓣8分甚至9分精品网剧的推出，网剧早已摘下了粗制滥造的帽子。然而，国内网络电影尚未迎来真正的精品化转型和破圈节点。反观国外，摘下威尼斯电影节金狮奖的《罗马》等一批网飞出品的“网络电影”，则从根本上改写了“网络电影”的涵义。

当下或许不应以某一部网络电影的商业前景为唯一判断准则，不应以知名导演加盟为噱头，而更应当从整体布局和IP长远影响力出发，看待知名导演加盟这件事，以及如何做大整个蛋糕，加速网络电影“减量提质”精品化关键节点的到来。