腾讯集团副总裁程武致辞

刚刚于15-16日结束的、由故宫博物院和腾讯科技联合举办的第二届“文化+科技”国际论坛上，来自7国16家博物馆的70多位专家、学者，以“冲击与启示——数字文化服务的新跨越”为主题，探讨了博物馆数字化的理念与创新。

尽管疫情的危机让与会嘉宾只能在线上交流，但文化与科技的碰撞并不会受到物理束缚的影响，甚至在这种阻隔中被激发出了更多可能。  

在本次论坛上，腾讯集团副总裁程武就特别提到，疫情带来了古老文博加速拥抱前沿科技的新机。据国际博物馆协会2020年的报告显示，去年，全球采用线上展示藏品、展览和直播的博物馆增加了15%以上。现代与历史交叠，文博行业也已经成为了数字化浪潮的领航者。

事实上，与故宫一起举办跨界论坛，助力文化遗产的保护、传播与传承，于腾讯而言，只是近些年与“文博联姻”的一个缩影。

从2016年，腾讯与故宫建立合作伙伴算起，双方的“文博联姻”之路已经走过了五年。在这五年间，除了故宫，腾讯还与敦煌研究院、秦始皇帝陵博物院、法国吉美国立亚洲艺术博物馆、巴黎市立赛努奇亚洲艺术博物馆、美国纽约大都会艺术博物馆等海内外顶尖文博机构实现了合作。

文博行业的信息化和数字化进程最早可以追溯到1995年，美国建成了博物馆互联网系统，将博物馆馆藏信息放在网络上任观众浏览。故宫博物院也在1998年就成立了资料信息部，开始了信息化进程。

经过多年的信息化和数字化发展，文博行业积累了大量数字化文物材料。不过，如何让这些耗费了大量时间和人力的文化资产发挥更大的作用，创造更大的价值，一直是文博行业的一大难点。而通过创造性转化，使这些文化内容焕发新的活力，无疑是一条很好的路径。腾讯率先发现了文博行业的这个痛点，并主动与文博联姻，投身到了文化资产创造性转化与创新性发展道路的探索中。

从新文创到深度数字化

腾讯与传统文博之间的跨界合作，历经了两个重要的阶段：

第一个阶段集中在2016-2019年，腾讯聚焦新文创领域，将传统文化以年轻人喜闻乐见的内容形式进行演绎创作，并广泛触达年轻受众。

五年来，腾讯和故宫在新文创上的成果不计其数：奇迹暖暖故宫主题表情包、3D打印呈现像素紫禁城、《王者荣耀》故宫皮肤……

值得关注的是，在双方联合主办的一项主题活动——“古画会唱歌”音乐创新大赛上，青年们以故宫古画为创意灵感来源，将经典IP谱写成数字音乐。

以《千里江山图》为蓝本创作的《丹青千里》，通过音乐艺术与文化的碰撞，让全网超过1亿人次聆听了《千里江山图》的画卷意境，以音乐创作的形式传递了中国古画的文化内涵。

对于文博机构而言，新文创IP的构建，降低了受众的认知门槛，激发了年轻人对原本晦涩文博内容的兴趣，使属于民众的博物馆真正走向了大众。

第二个阶段，即2019-2022年间，腾讯走向深度文博数字化领域。在继续深耕新文创的基础之上，腾讯还发挥了自身的新科技之长，还让文物数字化永存。“新科技”与“新文创”构成了文博数字化的“两翼”，这二者的有机结合又形成了文博数字化的“一体”——“新文旅”，让博物馆飞入了寻常百姓家。

在继续深化的“新文创”的领域，腾讯所做的案例还有很多。除了故宫，近两三年，腾讯还步入了敦煌、登上了长城、到访了秦陵。

比较典型的趣味新文创，包括“云游敦煌”小程序中的互动剧、丝巾制作与NFT艺术作品发行等。

比如，去年4月，腾讯和敦煌联合推出“云游敦煌”动画短剧，不仅可以让用户传播与分享，还可以通过动画剧中的角色扮演，自己参与配音与互动。动画剧之所以能引发广泛的关注，是源于其内容的抓人感、画面斑驳的质感和强互动元素带来的趣味性。

“云游敦煌”小程序中的互动剧配音体验

同时，在文化遗迹的保护和修复方面，腾讯正在通过深度数字化的探索，逐步尝试更多的技术解决方案，助力文博行业新型基建的打造。

敦煌壁画的修复由于病害种类繁多、形态复杂且缺少自动化标注工具，其工作需要大量专业的人力成本。针对这一难题，敦煌研究院引入了腾讯多媒体实验室AI病害识别技术，通过深度学习敦煌壁画病害的相关数据，使AI学会了为壁画“看病”，从而实现了自动化且高效的壁画病害分割与识别。

“尤其是文物保护修复的颜料层脱落方面，非常费时费力，但用AI的话，我们初步研究推算可以节省70%的人力。”今年3月，在腾讯与敦煌研究院战略合作升级的发布会上，腾讯集团副总裁程武在接受钛媒体App的采访时提到。

在新科技与新文创的支撑之下，腾讯数字化的综合成果——新文旅也就此诞生。

2019年9月，故宫博物院与腾讯共同签署了深化战略合作协议。第二年8月上线的“数字故宫”小程序，就是新文旅的代表作之一。

“数字故宫”的亮点在于其中的“云”游故宫。在云端漫步逛建筑，用户可以观赏到5万件纤毫毕现的文物。该版块设置了全景体验功能，跟随箭头，深宫别院可以尽收眼底，这一点充分体现了小程序以轻应用玩转厚重历史的、“四两拨千斤”的妙用。

在“数字故宫”小程序中云游故宫

即将发布的小程序——数字故宫2.0，除了新增在线购票、预约观展之外，还推荐了不同季节的赏花、乘凉等7条小众“隐藏游览路线”；并且，用户可以实时查看故宫各区域的拥挤情况；此外，游览者可以随时对照线下文物，查阅国宝故事。

新文旅通过开放在线博物馆参观的入口，打破了博物馆观众有限的触达边界；与此同时，大数据寻找最优游览路径，则让观众与博物馆充分实现了人流信息的对称，从而提升了线下观展体验；参观者与文物的线上线下交互，还打破了此前线下观众只能单向度获取静态文物信息的刻板参观体验。

文博的两次革新：降低受众门槛、重构与受众的关系

博物馆在过去的这十年间经历了两次变革，这种变革重新定义了文博机构与公众的关系：

第一次变革发生在大约六七年前。随着移动互联网基建的完善，一些社交、电商国民级应用的诞生，使得文物动图迅速传播、文博IP周边热卖，新文创让博物馆不再“高冷”。

第二次变革则发生在大约三年前。随着人工智能、云、虚拟现实等新一代技术的涌现，文物可以在修复技术下延寿、在数字重生技术下长青；在数字化采集技术下在线高清呈现。

这两次变革，也正是对应着腾讯这五年来与文博机构合作走过的路径。

于博物馆和腾讯而言，这两次变革都可以为彼此带来双赢：

首先，博物馆可以通过腾讯这样的互联网平台，唤起年轻人对文化遗产的亲近感与安全感，从而强化了文博IP与受众之间的黏度。

与此同时，新文创对于博物馆而言，也是开辟了一条政策补贴与门票之外的、自给自足的生存路径。在今年8月中旬国务院印发的《关于进一步推动文化文物单位文化创意产品开发的若干措施》的通知中就明确提到，“允许文创产品开发收益可按规定用于文博单位日常支出、征集藏品、提供公共服务。”有了政策的背书之后，文创收入便可以更好地反哺博物馆的运营建设。

对腾讯来说，与文博机构的合作，也可以更好地践行其“科技向善”的使命愿景，深耕科技与人文融合领域。

由新文创与新科技孕育而成的新文旅，除了可以打破博物馆的物理疆界并优化线下参观体验之外，还可以重构与革新观众与博物馆的关系。

还是以数字故宫为例，云游故宫不仅是一座沉浸式体验博物馆，还是一座重构了文物布局的文化主题博物馆。在该小程序上，用户可以按照纹样或者颜色，串联起来不同朝代、不同品类的文物，云游故宫把零散的内容归总到了一起，方便文博爱好者系统化地去学习、认知。

另一个更能体现博物馆与观众之间关系革新的案例，来自于"国宝全球数字博物馆"小程序。今年2月，腾讯与法国吉美国立亚洲艺术博物馆、巴黎市立赛努奇亚洲艺术博物馆、美国纽约大都会艺术博物馆合作，以数字化的方式实现了全球顶级博物馆近300件馆藏中国文物的回归。

这种基于新科技与新文创的回归，让原本需要奔波三国三座城市、并且“分拣”出自己想要欣赏的文物的参观方式，在线上就可以完成已经做好归类的主题欣赏。

更令人欣喜的是，这个小程序首次实现了文化遗产的“虚拟拼接”。

《康熙南巡图》是清初六大画家之一的王逸和其他众多画家三年完成的一幅十二卷画卷，目前其第三卷和第四卷分别存放在美国纽约大都会艺术博物馆和法国吉美国立亚洲艺术博物馆中。

腾讯利用自主研发的“高清拼接”和“三维全景”的数字化技术，首次实现了这幅画第三、四卷的跨区域数字化“融合”，并且通过算法在虚拟3D空间进行了渲染。当用户进入画面时，会感受到前所未有的沉浸式体验。

当线上的博物馆不再照搬线下的展厅结构、内容与主题，而是像原子排布一样在线上进行了二次创意展示；当由于种种原因分散各处的文物能够在虚拟空间中“复原”，新文旅的意义才得到了真正颠覆性的实现。

当下，科技与文化之间的融合关系空前。在今年国务院办公厅印发的《“十四五”文物保护和科技创新规划》中的文物创新科技部分提到，国家将重点关注利用科技创新的文物保护研发。

程武表示，五年来，腾讯与文博深度的联姻，正是以文物保护和文化传承为核心目的。它实现的方法，则是由新文创、新科技和新文旅构成的、“一体两翼”的数字化路径。

在文博深度数字化的漫漫征途上，腾讯已小有收获：新文创充分利用了其自身的社交优势，解码了高冷的文化，并唤起了年轻人对文博的热情；新科技夯实了文博基础设施，保住文物的“形”的同时，也留住了文物的“魂”；新文旅通过重构博物馆与用户之间的关系，打破了僵化的博物馆空间概念。

不过，只要人类文明不灭，文化遗产的保护与传承就是一项永不止息的工程。

2019年，腾讯提出“科技向善”的使命愿景，今年又把“可持续社会价值创新”上升为战略目标。对于想要持续推动文博产业数字化的腾讯而言，近五年所做的一切，仅仅只是一个开始。未来，腾讯与博物馆的跨界合作之路，还任重而道远。（本文首发钛媒体App, 作者 | 陶淘）