文 | 银杏科技

上一次国产电影在口碑和票房上，双双出海的还是《卧虎藏龙》《英雄》的功夫片时代。

《流浪地球》和《流浪地球2》的出海，在某种意义上标志着国产电影找到了功夫片之外的出海新思路。

功夫片中的打斗场面，武侠情节以一种差异化的审美在国际市场上形成竞争力，依托刘慈欣IP宇宙的国产科幻片也同样具有先天优势。

《三体》小说在国际市场上的热门，也在侧面对刘慈欣宇宙系列的品质站台。

电影出海，不只是电影在国内火了再拿出去试水，而是从剧本创作、叙事节奏等制作发行开始，就要考量到国际市场的审美偏好和宣发特点，并因地制宜地做出调整。

《流浪地球2》在本土市场和国际市场的热度背后，是整个制作发行产业链的密切配合。

功夫之后，科幻出海

很久没有一部国产商业电影在真正意义上出海了。

四年前，开启中国科幻电影元年的《流浪地球》让科幻电影的出海变得顺理成章。毕竟一部能够代表当时国内科幻电影工业水准的电影，即使是为了探听虚实，也是值得一看的。

四年后的《流浪地球2》在延续前作影响力的同时，在电影出海上更进了一步，截止至一月底，《流浪地球2》的票房已经跻身北美、澳大利亚等地前十。

国内电影行业里出海最成功的，其实是像《大象席地而坐》这样主打艺术院线的电影，每几年就会有一两部国内的艺术片在国际上获奖。

但资本和大众对这类电影的关注度并不高，一是这类电影受众面不广，市场有限，二是国内的艺术院线还没有真正发展起来。

相比之下，商业电影市场就热闹多了。留学经商和移民形成了一个庞大的海外华人华侨市场，根据最新统计数据显示，海外华侨华人的最新人数已达6000多万，这也成为大部分国产电影出海的第一目标人群。

曾有人表示，海外华人市场是国内市场的“溢出”部分，并不算真正意义上的出海。这样的出海，虽然在地域上可能遍及亚非欧美，但在文化上仅限于东亚文化圈。前几年在海外市场备受欢迎的《妖猫传》，主要也是被同属东亚文化圈的日本人所喜爱。

上次成功从地理范围和文化影响力两个方面出海的电影已经太遥远，那是《卧虎藏龙》《英雄》这样带有浓重中式意蕴的功夫武侠片。

功夫片出海，卖点在于海外对中国“功夫”的好奇，而《流浪地球2》出海，则是与同类型的好莱坞大片硬刚。

细想下来，如果把影响力超过东亚文化圈视为出海成功的话，科幻类电影确实更具优势。

故事片和爱情片这类电影，通常只会在相近的文化圈引发观众共情，要将这类电影用西方视角叙述出来，难度非常大。

即便是李安，也曾公开表示在拍摄《喜宴》这类以东亚文化为背景的电影时，会因为考虑西方观众而增加白人角色及其在电影中的戏份，以期让西方观众入戏更深。

依靠想象和推测更多的科幻电影则少了不少这方面的掣肘，在信息和技术越来越全球共享的当下，各自在科幻电影里展望未来，更容易得到共鸣。

毕竟在想象力的市场，差异化提供了更多竞争力。邻国日本的不少科幻作品影视化出品在欧美市场都相当成功。

制作与发行双管齐下

天时地利人和，电影成功出海，是多种因素互相作用的结果。

此次《流浪地球2》在大陆和北美地区同步上映，是其在海外取得高票房的一个重要因素。无论是国内电影的出海，还是海外电影的引入，电影的上映通常都会存在一定时间差。

这是由于不同国家的文化政策不同，大部分欧美国家实行电影分级制，严格限制了各类电影的观影年龄；国内则是审查制，未对观影年龄作明确区分。国内的电影要想在海外上映，需要送审分级、与当地的影院及协会协调档期、安排物料等一系列前期准备工作，即使是有专业的海外发行公司帮忙，也需要一定的时间。

本土与国际市场的这个上映时间差，极易被灰色产业钻空子。国外对影院盗摄、盗录等行为的监管非常严苛，国内观众想要通过灰色渠道获得片源片源并不容易。

但在海外，华人群体想要通过灰色渠道获取电影片源却要容易得多。尽管国内电影院线经历了一轮打击盗摄的整改，观众依旧能从各类隐匿的小网站上找到枪版资源。

2019年春节期间，网上流传出包括《流浪地球》在内的多电影的盗版资源。中国版权协会监测数据显示，这八部影片高清版侵权链接达3.89万条，点击播放总量约8288.2万人次，造成的票房损失接近8亿人民币。

因此，缩小本土市场与国际市场的上映时差对电影出海非常重要。

类似《流浪地球2》等国产电影，海外受众主要是留学生等华人群体，一旦他们已经提前通过灰色渠道获取了片源，将影响海外票房。

更重要的是，若国际市场上的上映时间在本土市场的一两个月之后，海外华人完全可以“翻”回来，用爱优腾观看，线下票房自然不会太乐观。

《流浪地球2》定在了春节档，在电影质量能打的情况下，与国内同步上映的仪式感及春节氛围的加持，会让海外华人自发在社交媒体上为电影营销造势。

在传播权力下放的时代，观众们的“自来水”和官方的营销，二者缺一不可。

只有在影片质量过硬的情况下，电影宣发才能事半功倍。“太空天梯”等特效场景的精致刻画，算是让《流浪地球2》在强调特效水平的科幻片中站住了脚。

为了正式呈现全人类共同面临危机的真实感，《流浪地球2》专门成立了海外拍摄组在巴黎、冰岛等多地取景以呈现全球感。国内的团队在拍摄市场、情绪处理等方面与海外摄制组远程对接。

事实上，在团队中增加与各国导演间的审美碰撞，更容易呈现具有国际视角的叙事风格，这也是电影能在海外市场引发关注的重要因素之一。

另一个重要因素是《流浪地球2》戳中了网民们文化自信这个点。细节和叙事上《流浪地球2》与高品质的好莱坞工业电影还存在着一定距离，但不可否认它代表了中国电影的最高工业水平已经可以与好莱坞同台竞技。

《流浪地球》上映时，不少影迷冲着其开启了中国科幻元年的意义冲进影院多次“二刷”、包场。

当这种自豪感由国内蔓延到了华人群体，影片的出海之路自然更为顺利。

西方视角下的国产电影叙事

《流浪地球2》上映之前，剧版《三体》正因为对原著的正式还原而被赞扬。《流浪地球》《三体》《流浪地球2》的高质量还原，让刘慈欣的创作的系列科幻小说展示出了影视化潜力。

相比一部电影的单打独斗，多部影视作品组成的IP系列，长尾效应更显著。国外具有代表性的漫威系列、哈利波特系列、加勒比系列都是对电影进行系列化开发的典型。在国产电影在整整意义上进行国际化竞争的的初期，IP化的电影打包更具有市场竞争力。

《流浪地球2》在海外的热映，也有着《流浪地球》此前积累的影迷基础的缘故。不少专业的海外影视发行公司，也是在看到《流浪地球》的影响力后主动找到片方寻求合作。国产电影出海，“抱团取暖”未必不是一个好的方式。

如果要照顾西方市场，那电影从制作开始就需要观众的审美偏好。一个常见的做法就是在整个团队中增加具有多元文化背景的员工，在电影拍摄过程中进行全球取景。

更深层一点则是在电影叙事中增加西方视角，例如电影《喜宴》中导演李安在客串婚礼现场时说出的“你正见识到中国五千年性压抑的结果”便是典型的面向西方视角展开的的叙事。

除了在制作上考虑国际市场的审美，影片的发行上也需要专业的海外发行团队进行运作。早年成功出海的《卧虎藏龙》便是由索尼经典负责海外发行。

从这点来讲，在制作和发行上都有海外团队参与的中外合拍电影在出海上其实更具优势，类似中、美、英三国合拍的《我们诞生在中国》。

目前国产电影出海，文化意义上的价值要大于商业价值，大部分海外发行方也是本着传播中国文化这样的一个出发点。

这样的情怀难能可贵，国产电影从制作发行上就进行国际市场上的考量，会更容易在海外市场上实现商业意义上的成功。

当更多的外国观众被走进电影远观看了国产电影，电影背后的文化价值才能得到更好的传播，电影本身，也才算是真正参与到了国际电影市场的竞争之中。

这也是为何观众会对《流浪地球2》的出海如此欢欣鼓舞。